网站设计风格WEB设计师的风格和任务是什么

当当网和卓越网的网站设计风格

当当网与卓越网的比较 当当网（ ）由民营的科文公司、美国老虎基金、美国IDG集团、卢森堡剑桥集团、亚洲创业投资基金（原名软银中国创业基金）共同投资。

自1999年11月成立6年以来，当当网的销售额连年迅猛递增，目前是全球最大的中文网上图书音像商城，面向全世界中文读者提供近30多万种中文图书和音像商品，每天为成千上万的消费者提供方便、快捷的服务，给网上购物者带来极大的方便和实惠。

2005年底中国互联网协会公布了2005年度互联网企业行业调查报告，当当网荣登中国B2C网站排名第一，并且入选了中国互联网企业品牌50强。

卓越网( )于2000年1月由金山软件股份公司分拆，金山公司及联想投资公司共同投资组建，2003年9月引入国际著名投资机构老虎基金成为第三大股东。

卓越网发布于2000年5月，主营音像、图书、软件、游戏、礼品等流行时尚文化产品。

卓越网诞生以来，凭借独创的“精选品种、全场库存、快捷配送”之“卓越模式”，迅速成长为国内最有影响力和辐射力的电子商务网站，赢得了超过520万注册用户的衷心支持，发展成为中国访问量最大、营业额最高的零售网站，并获得全国网络文明工程组委会评选的“中国优秀文化网站”称号，入选“中国10大互联网旗帜公司”和“最具投资价值网站100强”。

当当网与卓越网都是国内B2C模式电子商务网站排名比较靠前的经营网站，两者的业务模式、所卖商品都极其类似,他们也取得不同程度上的成功，两者之间直接竞争不可避免是意料之中事，看谁能在该B2C领域成为龙头大哥。

两者相同之处：1. 模式相同： B2C本是中国电子商务最先兴起的商业模式，B2C的在国内的发展相对其他的B2C于其他模式更加健壮。

当当网和卓越网靠的就是B2C中有形商品和服务的电子商务模式。

有形商品是指传统的实物商品, 当当网与卓越网通过有形商品和服务的查询、订购、付款等活动在网上进行,但最终的交付不能通过网络实现,还是用传统的方法完成。

目前,企业实现在线销售主要有两种方式:一种是在网上开设独立的虚拟商店;另一种是参与并成为网上购物中心的一部分。

当当网和卓越网就属于后者，他们是完全的网上营销电子商务。

他们通过在线销售有形商品和服务使企业扩大了销售渠道,增加了市场机会。

网上商店不需要象一般的实物商店那样保持很多的库存,当当与卓越都是纯粹的虚拟商店,则可以直接向厂家或批发商订货,省去了大量商品存储的阶段,从而大大节省了库存成本。

这同时把产品的价值传递给用户，特别是针对比较传统的商品来说，是为自己节约成本的同时为用户增加价值的过程，这也是B2C成功之处。

当当网与卓越网通过创立就选择与电子商务鼻祖――亚马逊一样的商业模式，并借鉴其经营形式，管理与盈利模式，不断壮大B2C。

2. 营销主体相同： 通过一下数据表是一个权威调查机构的真实数据。

通过分析，2005年中国最受欢迎的网上商品就还是书籍，超过一半以上的网上买家（56％）为书籍是在网上购买比较好，经济、实惠又方便，通过在网上书店的搜索功能很快的寻找自己想买的书。

其次，紧跟着是影碟/DVD/游戏占24％，衣服/鞋/附件也占了23％，网上订购机票也是比较受欢迎的，占14％。

有调查可知，书籍一向以来都是网上热销产品之最。

书籍能很成功的成为电子商务的主营范围，主要是书籍有着不同其他实物的属性，书籍不太注重于因他们的质量好坏，不容易变质，无论从网上购买还是实体书店上购买都是一样，主要的里面的内容。

当当网与卓越网在选择方面营销主体，都是以书籍为主，其他附属品为副。

大家的的营销主体定位大致相同，都致力最好网上书店，在这一方面很多思想也是来自于成功的亚马逊。

当当网与卓越网通过五、六年的网上销售经营，书籍上的销售给他们带来的成功，同时也不再界限于书籍方面，数码产品也是网上产品比较受欢迎的，紧跟在书籍之后，以实惠的网上书店的成功，带动其他数码产品的购买，不断增加自己的盈利来源，向综合网上商店发展。

现在当当网主页的产品以书籍为主打，其他精品也主页也站了一半的版面。

产品也迅速的增加到了24类，带动网上商店其他产品也能在网上热销的可能。

3. 符合中国国情的交易模式 电子商 查看原帖>>

现在的网站设计都流行什么风格200web.net?

要想吸引客户，首先你的这个网站呢还是要做的精致一些才好，现在使用比较多的是用DIV+CSS来布局，你的这个主要用的Table。

此外现在追求的是比较大气简洁精致的风格，交互、良好的体验效果也挺重要的。

网页设计风格是不是越简单越好

简洁，不等于简单。

这与弹琴是一个道理，你也许有能力弹得很快，但你并不需要在所有地方都弹得这么快。

在很多时候，让速度慢下来反而比弹得飞快要来的更加困难。

实际上，味道往往最能体现在从容自然、舒缓平淡的韵律当中。

接下来进入原文作者人格;我发现自己在很大程度上就是一Dummy System来着。

简洁的Web页面设计风格是当前圈子当中的风潮之一。

在本文中，我们首先将对这类风格当中的那些最具代表性的组成要素进行分析，随后，我(英文原文作者)还会向各位分享一些工作中的实战技巧。

简洁风格的创意组成要素 　　固定宽度的页面布局结构 　　花时间观察一些简洁风格的网站，你会发现它们当中的绝大多数都有用到经过良好规划的网格布局系统。

如果哪位朋友对网格布局还不大了解的话，可以设想一下，在着手进行实际的视觉设计工作之前，使用辅助线将页面划分为若干等宽的列，通过这种方式对页面结构及元素的布局进行更精准的规划。

网格布局可以使设计方案当中的信息结构更加清晰，在视觉上具有强烈的节奏感与一致性。

　　固定宽度的网格布局结构可以为页面带来秩序与效率。

举个例子，虽然Creative Review当中的页面布局会根据内容类型的不同而有所区别，但我们能够感受到的浏览体验却是相当连贯的，因为这些页面都是基于同一套网格布局框架进行设计的。

　　对于在线杂志或报纸一类需要呈现大量内容的网站来说，要打造简洁的页面设计方案则更加困难。

不过英国的卫报(The Guardian)以及一些同类型的在线报纸站点倒是向我们展示了通过固定宽度的网格布局实现简洁设计方案的可行性： 　　如果不使用固定宽度的布局方式来组织这些内容，几乎可以说，首页将会乱的一塌糊涂。

然而，在网格布局的帮助下，模块之间的留白及层次关系都相当清晰，整个内容结构的健壮性得到了提升。

　　下面两篇文章(英文)可以帮助你更好的理解与实践网格布局的概念： 　　● A Brief Look at Grid-Based Layouts in Web Design 　　● The 960 Grid System Made Easy 　　也不是什么新概念了，国产好文章也蛮多，有欲求的同学可自行觅食——译者C7210注。

　　良好的文字排印 　　良好的文字排印方案往往可以对简洁风格的页面设计起到事半功倍的推进作用。

　　对字体数量的限制是这其中的一个关键因素。

如果在同一套设计方案当中运用了过多的字体，它们彼此之间就会产生视觉上的竞争与冲突，这无疑会使页面变得凌乱不堪，用户的阅读连贯性也会受到极大的破坏。

　　看看那些设计优秀的网站，你会发现它们通常只会用到一到两种字体，并在此基础上通过不同的字号、字色、粗细、间距等属性来体现出内容的层次结构。

　　这两个站点用到的字体都不超过两种，但它们的设计方案都比较充分地利用了字体各方面的属性特质，使得整个页面当中的信息层次非常鲜明。

　　除了字体以外，行间距(line-height)也是文字排印方案当中的一个关键性因素。

使行与行之间保持足够的空间，文字段落就能变得更加易读，当用户阅读到一行文字的末尾时，也可以很轻松的将目光转向下一行开头的位置。

我们可以在样式表当中通过line-height属性对行间距进行调整。

　　此外，对于每一行当中的文字来说，字间距(letter-spacing)也是我们需要考虑到的细节问题。

合理的字间距可以为文字带来更好的呼吸感。

　　关于文字排印，也有些不错的文章(英文)推荐一看： 　　● A Basic Look at Typography in Web Design 　　● CSS Typography: The Basics 　　● CSS Typography: Techniques and Best Practices 　　● CSS Typography: Examples and Tools 　　简化的配色方案 　　在印刷领域，设计方案所用到的颜色数量通常会受到各种现实问题的限制，譬如项目的预算只允许设计师使用两种颜色来设计海报。

类似这样的情况是很常见的，设计师们时常会因为这些局限而感到相当的闹不住。

　　而Web设计领域当中却不存在这类问题，如今，多数显示设备所支持的颜色数量都庞大的不亦乐乎。

从技术上讲，我们可以随心所欲地打造各种花里胡哨五彩缤纷的设计方案，然而这样的实践方式显然会与简洁至上的设计目标背道而驰。

很多经典的案例当中只会用到两种颜色， 即某个明度的灰色外加一种有彩色。

其中的有彩色会用在最为关键的页面元素上，例如重要的链接或页头当中的交互对象。

从某种角度来说这种极简的配色方案具有一石二鸟的作用，一方面，它无疑会对简洁视觉风格的构建起到至关重要的作用，同时，这类方案还能有效的提高页面元素之间的对比度，使那些重要元素得到最大程度的突出。

　　另外一些成功的简洁设计方案当中，虽然用到的颜色数量会超过两种，但整体的配色风格依然趋向于保守，而且用到的颜色多数是比较中性的。

　　正如文字排印方式与信息传达效果之间的关联作用，配色同样不仅是选取一些好看的颜色那么简单，优秀的配色方案可以通过正确的视觉基调将网站当中的内容更加有效地呈现出来。

以Notologist为例，明亮、互补的颜色搭配使得内容信息及它们之间的关联得到了非常自然的体现，页面整体风格非常简洁直白，同时又不失活力。

　　一致的图片样式 　　如果同一个网站当中的图片(照片、插画、图表等)样式差别很大，你会觉得焦虑么?反正我会。

　　对于内容当中有可能包含很多图片的网站或页面来说，要落实简洁至上的设计思路，其中最关键的一点就是要通过和谐统一的样式风格将这些视觉元素呈现出来。

　　举例来说，IBM的智能星球运动(Smarter campaign)涉及到多个方面的主题，与其相关的印刷品、插画、图表、人机互动素材等都遵从着同一套方案标准，包括几何框架、线条风格、色彩饱和度等。

无论是在网站，还是在平面媒体中，相关主题的视觉表现形式都具有高度的一致性。

　　设计思路与技巧 　　先复杂，后简化 　　在页面设计的过程中，我们必然要将各种界面元素一点点的放置在页面里。

为了打造简洁的设计方案，很多设计师通常会在这种时候有所顾忌，下不去手。

这会导致整个流程当中缺乏必要的探索性，而且最终的设计方案往往会让人感到苍白与空洞，而非简洁。

大家多多少少应该都有所体会，如果运气好的话，探索过程中的那些happy ident往往能带来预想不到的惊艳效果。

　　所以，我们不妨试试先复杂，后简化的思路。

在设计流程初期，不要对界面元素的数量进行刻意的限制，同时尽量多尝试一些不同的布局方案，直到需求所需的内容及功能元素全部就位，然后开始简化工作。

　　微调，再微调 　　道上的朋友们觉得我总是喜欢没完没了的折腾设计方案，我真心觉得这种评价是对我的赞扬。

　　在我看来，设计流程从来没有真正结束的时候，我们总是可以将方案朝着正确的方向再推进一点。

说正经的，在这方面，问问那些和我合作过的设计师或实习生，他们会告诉你，跟着我干是多么苦逼的一件事儿。

我估计也是，当我让他们在一些阴影的细节上修改了12次以上的时候，基本没人会觉得有意思了。

　　正像我们在前文当中了解到的，“简洁”是由界面布局、文字排印、配色方案、元素外观等多方面要素协同构成的综合体验效应。

所以，在整个流程中，花费大量时间在每个方面的细节当中进行纠结是必需的，这能怪我么?这里增大点行间距，那里的外边距减小两像素，把边框线的颜色由#EEE改为#DDD...这样的改动听上去并不重要，但当所有这些微调共同作用在页面整体上时，细微的差别所累加起来的综合效应就会变得非常明显。

　　所以，微调吧，然后再微调些些。

很多时候，在一个细节当中的调整还会引发另外一处的修改需求，有时甚至会对整个设计方案的方向造成影响。

不怕，耐心些，简洁至上的设计目标需要我们付出的绝不会像最终成品看上去的那么简单轻松。

　　大局观 　　我前半辈子主要是一名印刷设计师。

说是印刷，其实自己做了很多打印工作，因为每天在工作当中都会反反复复地将各种稿件打印出来并钉到墙上。

久而久之，几面墙上都钉满了各种视觉方案的打印稿。

　　在改行做Web设计之后，我果断不打印了，因为我觉得最终产品只会上上线而已，完全不会涉及到出版印刷一类的问题。

于是在很长一段时间内，几个墙面都是空空如也的。

不过慢慢的我却开始怀念起过去的日子了。

将项目当中的设计稿一张张的打印出来并钉到墙上，这种简单直白的组织方式其实可以给我们带来一种很明显的大局观，使我们能够站在全局的层面上对页面进行观察和评审，并有可能发现更多可以被简化的细节元素。

　　相比之下，在Photoshop或Illustrator中通过切换图层来对比视觉稿的方式就会让我们的视野受到很大的局限。

所以我建议各位好好利用一下纸张及墙面，通过这种方式来发现不同页面的设计方案在一致性等方面的缺陷，去除有可能影响到简洁方案的不和谐因素。

WEB设计师的风格和任务是什么

网络是一个全新的舞台，在这个舞台上，甚至是普普通通的社会的一员也有机会在这里大展身手，在这样的条件下，设计师该怎样做呢？也就是说作为一个在网络环境下的设计师应该怎样利用自己的设计来满足人们的需求，迎合他们的要求，同时如何保持自己的风格，使自己真正作为一个倡导潮流的人。

风格一词在词典上的解释是气度、作风；某一时期流行的一种艺术形式。

具体到网页设计的基础上，网页设计师的风格就是在运用自己的所拥有的手段，包括所拥有的审美的素质、应用软件的能力、以及感受生活的敏锐的觉察力，来建立起自己独特的设计形式、独特的作风。

从这个概念出发，设计师就应该有自己的风格。

在网络如此发达的今天，网页也是五花八门，千奇百怪，但是作为一个设计师的地位还没有得到应有的提升，造成今天的网页设计师的风格没有真正的得以体现，使网页的设计在一个低层次的水平上重复。

同时由于大家的相互借鉴，使网页的页面布局基本上成了某种约定俗成。

这样的直接后果是网页作为新的媒体，本应该是方便人们的使用为目标的，却有很多的地方不能够使人满意，而这些不令人满意的地方却原封不动的保留了下来，有些是功能上的，例如在按钮或者是导航的设置上，有些形成了常规的按钮安排方式是令人不方便的。

同样在一些用色的规范或者是其它元素的应用限制了设计师作用的发挥，造成了这样的僵化模式。

目前的网页存在着诸多的不足，以下简单的分析一下，希望能从中得到一些启示。

第一个可以用一个字来形容，那就是塞。

这是很多的网页都具有的特点，它将各种信息诸如文字、图片、动画等不加考虑的塞到页面上，有多少挤多少，不加以规范化，条理化，更谈不上艺术处理了。

导致浏览时会遇到很多的不方便，主要就是页面五花八门，不分主次，没有很好的归类，整体一个大的杂烩。

让人难以找到自己需要的信息，更谈不上效率了。

这种网页没有考虑采用一种美的形式来使页面上的信息以更整体性的方式来体现。

所以这种网页的设计含量是相当低的。

不仅仅从功能上分析。

从审美上看，这种页面太满、太窄，没有给读者一点空间，所以毫无美感可言。

第二也可用一个字花来形容，这类网站也有不少，显然这是很多不懂设计的人来制作的。

比较多是他们把页面做的很花哨，但是非常不实用，例如采用很深的带有花哨图案的图片作为背景，严重干扰了浏览，获取信息很困难。

同时有些还采用了颜色各异，风格不同的图片、文字、动画。

使页面五彩缤纷。

没有整体感觉，尽管有些页面内容不多，但是浏览起来仍然特别困难。

这种过度的包装甚至不如不加任何装饰的页面。

不加装饰最起码不会损害其基本的功能的需求。

所以这种网页属于粗制滥造的次品，是对自己的受众不负责任的表现。

或许他们的初衷是好的，就是想把自己的页面做的漂亮，结果却是适得其反。

是网页设计中的一大忌。

第三个现在网页设计中的误区就是千篇一律，缺乏自己的特色，当我们打开电脑，上网一看，好像哪个网站都是一样的。

从标题的放置，按钮的编排到动画的采用都是如此。

用色时随心所欲，只要能区分开文本和背景就达到目的。

造成这种原因就是网页设计师本身的原因，他们没有充分的利用自己的知识，分析自己网站的优势，发挥自己的网站的特点，而是采用的走捷径的方式，就是用大众化的方法去做，做起来当然很容易了，但是失去了自己特点的网页就像流水线上下来的产品，好像随便看哪一个都一样，这样就不能起到网页设计的目的。

至少不能算设计。

这也是对自己的用户不负责任的表现。

当然这里不是片面的唯美主义，不能只是看中页面的漂亮而不顾受众的使用的不方便。

例如有些网页将按钮溶入到页面的图片中去，倒是比较漂亮了，整体感强了。

但是受众有时候却找不到按钮，造成困难。

这同样是不可取的。

还有一类站点的网页是一种纯技术化的网页，在这种网页上，充斥了许多的纯为了炫耀技术的东西，如多个风格迥异的动画（缺乏美感甚至是与主体无关的动画），还有大量的利用Javas cript和动态HTML的技术，然而始终没有把握住整体这个中心，造成页面的混乱。

这与第一种有些类似，但是这种网页很多是技术上的高手。

但是结果给人只有羡慕技术之外毫无收获。

这样的网页也是不适合于需要的，是网页设计上的失败，更为严重的是大量的采用这种技术或者动画，造成浏览上由于受带宽的限制而非常的慢。

所以不管是从功能上还是从形式上都是不可取的。

综合以上的分析，可以找出很多目前网页设计上设计的不足，特别是审美上的不足，照顾网页功能上的需要的前提下，需要有针对性的变化创新。

所以在这个新的时代，急切的呼唤具有自己的风格的设计师来做出一些更加有生气、更能吸引人、更加方便的网页来。

虽然现在的网页的现状有吞没设计师个性的趋势，但是同样这个时代也是一个追求形式上的创新和开拓的时代，一个勇敢的同传统势力、同形式主义相抗衡的时代。

每一个有抱负的设计师都有理由在这样的状况下运用自己的能力，开辟出一片新天地。

那么作为一个网页设计师应该怎样做才能凸现自己的风格呢？ 首先来说他的这种风格不能背离人们的现实太远，这个现实就是人们习惯了的网页的布局，虽然可能经过长期的努力可能会使这种局面得以改观，但是在目前的情况下如果一味的求自己的风格就会严重的脱离用户，做网页首先应该还是要考虑网络用户的使用的，如果自己的网页在很多的方面同目前已形成的习惯的编排方式大不相同，那么习惯于上网的用户使用起来就会感到很不方便，这样得不到用户的支持，这样的设计是失败的；在审美上同样是如此的，目前人们还不能一下子接受在网页上同大众完全不同的图片的安排方式或者是用色的形式，也许在设计师本人看来是非常漂亮的页面，也许是在平面设计的欣赏角度看来是非常好的页面，可是用户们却难以接受。

这就是要求设计师在设计时要兼顾到习惯，在大体上或者是整体上不同习惯的使用形式相背离的情况下加入一些自己的东西，在功能上使用户更加方便。

例如，可以采用更简洁的方式处理页面，去掉一些纷繁复杂的东西，或者是在页面的布局上采用自己的独特的方式来约束自己的网页上的应用元素，用细线条来分割，用色块来区别自己的不同的栏目，用声音来提示一些*作…… 这样就会逐渐的形成自己的处理页面的风格，不同的网站的设计都可以把这种风格应用上去，这样风格就这样炼成了！这也是反映出要想形成自己的风格，要一步一步的将自己的风格反映出来，不能脱离人们的现实太远。

当然由于自己的习惯、修养以及其它的因素的作用，这个风格体现的方式大相径庭，例如有的设计师喜欢现代主义风格，喜欢它的简洁、实用、追求功能上的严谨。

但是另外一些人喜欢追求视觉上的新奇、愉悦，所以反映到网页的设计上就是一种装饰化、流行化的风格，即所谓的新艺术风格。

当然风格往往不是很单纯的一种方式反映出来，有时候是采用的结合的方式，呈现出丰富多彩的方式。

享誉世界的德国广告设计大师冈特·兰堡说过一名设计师的作品停在一个水平及风格上不变化，那就是死亡。

平面设计如此，在网页设计上同样如此，在一个网页设计师的工作中要接触到许许多多、各式各样的网页的设计，在这个过程中设计师能够形成并保持自己的风格固然可贵，但是如果想取得更大的成绩就必须要赢得一种超越，在自己的设计上最熟悉的风格的基础上能够寻求突破，这才是更难能可贵的。

以马斯洛的需求的层次论看，这个就应该是一种五个层次中的最高级的形式即自我实现，而能够树立自己的风格只能算是低一层次的需要的满足。

当然实现自己的设计风格的突破不是一件容易的事情，这需要设计师本身具有不断开拓进取的精神，在自己的设计实践的过程中不断的完善自己，不断的充实自己，不能将自己锁定在一个方面，要不断的尝试不同的艺术风格，以期找到自己的风格变化的突破口，多学习更多的传统的、现代的设计方法，吸收一些长处，在自己的实际应用中反映出来，这样就更能是自己的设计风格的突破变得更加的容易，也会使自己在这个方面变得更加的得心应手，当然在具体的网页的功能上的实践也是非常必要的，例如在变换一些网页元素的实践中，通过自己同使用这的交流，就可以很容易的得到自己的这些变化可以得到的效果，从而反馈到自己设计中。

一个网页设计师没有自己的风格是很可悲的，因为这样他永远就只能是在一个低水平的层次上徘徊，或者只是拾人牙慧。

永远都没有自己的东西融入到网页设计中，成就不了好的成绩，只有在不断的探索和实践中总结经验，提高自己的同时树立起自己的独特的设计理念，才能够形成自己的风格，开辟出网页设计的新天地。

同时也要不断的在形成自己的风格的同时，尝试一些不同的风格，寻求突破;不破不立，只有不断的尝试，因为只有不断的丰富自己的同时，才有机会赢得这种尝试的成功。

经常有意识的这样去实践，就有可能达到自己的设计的新境界！ 文章来源：网麒科技 上海网站建设专家